RAUCH, VIDAL, ORDINAS Y DIGES SERÁN UN ``POQUER DE VOCES´´

Gerónimo Rauch, Ignasi Vidal , Daniel Diges y David Ordinas ( a los que vemos en la magnífica producción de  Los Miserables que se puede ver en el Lope de Vega de Madrid)  serán un Poquer de Voces  el próximo 25 de abril.  Una cita única, en el Teatro Calderón de Madrid, que reunirá a cuatro de nuestros grandes actores de musicales.

Un espectáculo único en el que cada uno va a tener su propia personalidad (Diges por ejemplo será el despistado). Un espectáculo en el que cantarán lo que más les apetezca y que seguró contará con muchos musicaleros entre el público.

Una cita de la que informaré cuando tengamos más detalles sobre tan interesante acontecimiento...

AVENUE Q Y LOS MISERABLES EN EL DILUVIO TEATRAL MAGAZINE

Deseamos que esta sea una gran nochebuena y para animaros Enrique R. Del Portal de Los Miserables y Leo Rivera de Avenue Q han sido entrevistados en un número muy musical de EL DILUVIO TEATRAL MAGAZINE que se puede leer desde ya mismo en http://www.periodismo21.tk/

                                                FELICES FIESTAS, MUSICALADICTOS

`AVENUE Q ENTRE BAMBALINAS´(II)

UN PERSONAJE, VARIOS MUÑECOS.- Cada personaje de AVENUE Q cuenta con varios muñecos vestidos para la ocasión. En el caso de Lucy, sale divina de la muerte en todas sus versiones.

A TEKKIE GUSTAR PORNO. Es uno de los personajes favoritos del público. Algo así como la versión adulta y sin censura del monstruo de las galletas. Saca a la luz una de las mayores pasiones de algunos internautas: el porno.

UN ACTOR, DOS MUSICALES. Los actores de Avenue Q están que no paran. Es el caso de Pablo Muñoz-Chápuli  que insiste en que le retrate junto al cartel de Te Quiero, Eres  Perfecto, Ya Te Cambiaré de su compañía Tela- Katola.

LA TEMIDA CRÍTICA ALABA AVENUE Q . Lo más importante para un actor es que el público disfrute con el espectáculo, pero siempre es inevitable no mirar lo que los temidos críticos dicen de la obra. Avenue Q ha tenido la suerte de que la crítica española se ha rendido casi unanimemente a sus encantos. Incluso el reputado Marcos Ordoñez de El País ha dicho que es el musical con más personalidad que se puede ver hoy día en España.

*Bueno, pues por ahora esto es esto. Muy pronto, una nueva entrega de este`Avenue Q  entre bambalinas´

ESPECIAL `AVENUE Q ENTRE BAMBALINAS´ (I)

NICKY Y LUCIE NOS DAN LA BIENVENIDA.- Nos adentramos en las entrañas de AVENUE Q, uno de los grandes éxitos de la temporada y nos reciben con entusiasmo dos de sus protagonistas.

DECENAS DE MUÑECOS SE AMONTAN EN EL TEATRO.- Cada personaje tiene varios muñecos diferentes que representan varios momentos de la función. Cada actor utiliza varios de ellos a lo largo de la función, llegando a utilizar cerca de diez muñecos por actor en algunos casos.

 LA MANIPULACIÓN DE LOS MUÑECOS, EL GRAN RETO. La compañía Muñecos Animados con Eduardo Guerrero a la cabeza ha sido la encargada de actuar como directora de manipulación. Una tarea compleja que se realizó durante dos semanas con talleres intensivos, que pusieron en práctica sobre la marcha en los posteriores ensayos.



ÚLTIMOS CALENTAMIENTOS ANTES DE LA FUNCIÓN.- Cada tarde, el reparto de intérpretes de Avenue Q se reúne  antes de la función para hacer unos calentamientos que les preparen para las más de 2 horas de espectáculo. Calentamientos de voz y de carácter físico forman parte de esta preparación que se extiende durante unos 15-30 minutos.

*EN LOS PRÓXIMOS DÍAS, ESTATE ATENTO A `THE MUSIC OF THE NIGHT´ PARA VER EL RESTO DEL REPORTAJE Y LA ENTREVISTA A LEANDRO RIVERA

UN APERITIVO DE `AVENUE Q ENTRE BAMBALINAS´

Leandro Rivera se prepara para entrar en escena minutos después de  conceder una entrevista a THE MUSIC OF THE NIGHT

                        Lucy ya está lista para dar sus poses más guarronas en escena

                                             `A mi gustar porno´

                                         Muy pronto, todo sobre AVENUE Q ¿Te lo vas a perder?

`SHREK EL MUSICAL´ LLEGARÁ A MADRID EN 2011

En su momento, el estreno de Shrek el musical en Broadway fue un casi apoteósico fracaso en Broadway. Estuvo más de un año en cartel con altibajos varios que llevaron a Dreamworks Theatricals a suspender varias representaciones. Tras esa experiencia, que finalmente salió un poco rentable, la productora ha vendido los derechos a varios países, entre ellos España. Si a principios de año llegará a Londres, el musical llegará a Madrid en Septiembre de 2011.

Queda aún mucho para el estreno, pero Theatre Properties con dirección artística de Tomás Padilla, ya ha comenzado a repartir publicidad sobre este musical.

Cuando se conozcan más detalles, THE MUSIC OF THE NIGHT os tendrá informados.

IDINA MENZEL DE `WICKED´ Y `GLEE´ TENDRÁ SERIE PROPIA

Los fans de una de las grandes figuras del musical norteamericano, Idina Menzel, están de enhorabuena. La protagonista de WICKED  tendrá su propia serie que protagonizará y producirá junto a su manager. La actriz y cantante que saltó a la popularidad por su papel en la exitosa GLEE, ganó el Tony por su papel de Elphaba en WICKED.

Además de este proyecto para ABC, que es  un drama que tiene como eje central las relaciones de una madre con su hija adolescente, se suma el proyecto de llevar a la gran pantalla la historia de WICKED -que podría empezar a rodarse a lo largo de 2011- Además, su vuelta a GLEE podría ocurrir en los próximos meses.

Si quieres que WICKED llegue a España, puedes unirte al grupo Queremos Wicked en Madrid

LOS MISERABLES CONVIERTE A LA GRAN VÍA EN EL BROADWAY ESPAÑOL

Los Miserables, Los 40 y Mamma Mia convertirán durante este puente a la céntrica arteria madrileña en en el Broadway español con tres musicales que pueden interesar a públicos muy diversos.

¿Qué mejor opción que pasar el puente a ritmo de musical?



Visita la web para más info

AVENUE Q, UNA BUENA OPCIÓN PARA EL PUENTE

Para los que les gustan los musicales y para los que no, AVENUE Q es uno de los mejores planes para este puente por ser un musical `diferente´con un guión políticamente incorrecto y un reparto de muñecos y actores de excepción.

En unos días,os contaré como es este musical en mis palabras, ya que tendré la suerte de verlo este domingo.



Visita la web y descubre más del monstruo del porno y la avenida más musicalera

NATALIA DICENTA REGRESA AL TEATRO `AL FINAL DEL ARCO IRIS´

De nuevo, estamos de enhorabuena los que amamos el teatro musical. Cada vez, podemos ver propuestas más distintas en España. Ahora que poco a poco nos vamos `musicalizando´ en España, podemos disfrutar de propuestas distintas. A musicales de pequeño formato como Pegados, se suma ahora un nuevo espectáculo titulado Al Final del Arco Iris, un musical que muestra los últimos días de Judy Garland.

Natalia Dicenta será la encargada de dar vida y voz a la protagonista de la inolvidable El Mago de Oz. Un montaje escrito por Peter Quilter, el autor de la exitosa Glorious, la peor cantante del mundo. La cita a partir de enero de 2011 en el Teatro Marquina.

Si quieres puedes visitar la web de Al Final del Arco Iris

A LAS BARRICADAS, LLEGAN `LOS MISERABLES´

Es uno de los acontecimientos teatrales de la temporada. Un musical que celebra sus 25 años con una impresionante- y nueva- puesta en escena que ya en las funciones previas está suscitando grandes alabanzas. Un reparto liderado por artistas de primer nivel del musical ( Gerónimo Rauch, Eva Diago, Daniel Diges, Paco Arrojo, Ignasi Vidal o Victor Diaz son buena muestra de un amplio reparto).  Una nueva puesta en escena con la solvencia en la producción de Stage Entertaiment y  el mismísimo Cameron Mackintosh, artífice original del éxito de este musical entre otros muchos.

Más de 56 millones de espectadores en todo el mundo han disfrutado de este musical que celebra en 2010 su 25 aniversario con una renovada puesta en escena. Basado en la novela homónima de Victor Hugo es, desde su estreno en 1985, el musical más longevo y ya se ha ganado definitivamente un lugar en la historia como uno de los más grandes musicales de nuestro tiempo.

Los Miserables es ante todo una historia de épica y de redención, la historia de un hombre, Jean Valjean, que huye de la implacable ley, que no justicia, en la Francia post revolucionaria y cuyo destino a lo largo de los años le llevará a encontrarse con el amor y el coraje de unos pocos y la miseria de muchos.

La belleza de esta historia, llena de pasión, continúa cautivando a los espectadores. El productor Cameron Mackintosh incorpora al legendario musical nuevas escenografías y decorados inspirados en las pinturas de Victor Hugo.

Esta nueva producción se estrenará el 18 de noviembre en el Teatro Lope de Vega (Madrid) por temporada limitada.

Este jueves, el Teatro Lope de Vega irá a las barricadas...

MUSICALES MADE IN SPAIN

Aquí no tenemos a Fred Astaire; pero Willy Toledo, Paz Vega o Hugo Silva se han atrevido en algunos de nuestros últimos atrevidos musicales

Los americanos tienen su musical televisivo con GLEE; pero nosotros versionamos nuestros clásicos con PACO Y VEVA



Muy guerreros y más chulos que un ocho en EL OTRO LADO DE LA CAMA y su secuela...



Lo próximo: LA VENGANZA DE DON MENDO ROCK

EL CICLO DE LA VIDA, CADA VEZ MÁS CERCA DE MADRID

Era vox populi en las últimas semanas. Había ganas de ver en España EL REY LEÓN. Tal es así que se creó un grupo Facebook para hacer piña y traer el musical Disney a España. Hoy nos hemos levantado con la confirmación oficial. Tras años de especulaciones, el león rugirá el próximo año en Madrid. Se han convocado audiciones para este mismo mes de noviembre en España. Según apuntan diversos medios especializados, el musical podría llegar al Lope de Vega de Madrid cuando LOS MISERABLES toque a su fin.
Amigos de THE MUSIC OF THE NIGHT, estamos de enhorabuena.... Otro gran musical se acerca a España...

I'M A GLEEK

Es difícil no hacerse partícipe de un fenómeno que está revolucionando el mundo televisivo y también el de los musicales. Medio mundo disfruta de las aventuras de los personajes de la serie GLEE, una ficción fuera de serie en muchos aspectos. Por cierto `gleek´ es un fan de la serie, por si quedaba alguna duda.

Parte de una premisa que parece manida y trillada hasta el aburrimiento: historias de adolescentes en un instituto con canciones de por medio. Hasta aquí pocas diferencias con productos de dudosa calidad como HIGH SCHOLL MUSICAL, que por otra parte están bien para aficionar a la juventud o `chavalada´ al mundo de los musicales.La diferencia estriba en que aquí los protagonistas son los loosers, los perdedores. Aquellos que agachan la cabeza cuando el abusón de turno le tira el granizado en la cara o le mete, literalmente, en la basura. Tenemos lisiado, gay, gorda afroamericana y gente que normalmente tiene un papel `secundario´ en la vida social de los institutos. Aquí tienen su minuto de gloria con la iniciativa de un coro que puede convertirles en una persona reconocida por algo en sus institutos.

¿Y las canciones? ¿Sería pasar de estilos tan dispares como el gospel o el rap? Si, en Glee todo es posible. Temas clásicos, temas de Lady Gaga, inmortales canciones de musicales.... Todo entra en el amplio e inteligente menú musical de esta serie que nos permite descubrir y redescubrir canciones que quizás teníamos olvidados. Además, lo hacen con estilo con unas voces muy marcadas y distintas aportando un punto de vista diferente a la canción original. ¿Necesitan más argumentos para verlo?. El éxito y el ingenio de esta serie llega a tal punto que algunas estrellas están deseosas de tener su minuto en GLEE. La estrella de WICKED Idina Menzel, Britney Spears o Olivia Newton John ya han pasado por la serie de moda. ¿Lo próximo? Especiales del musical ROCKY HORROR PICTURE SHOW, un especial en contra de la homofobia o la posible colaboración de Javier Bardem, Bruce Springsteen, Gwyneth Paltrow y Susane Boyle en el futuro. La red no para de generar noticias sobre esta serie tan interesante. En cada capítulo, no se quedan en la mera `gracieta´ de los amoríos y las canciones bonitas. Glee es todo un ejemplo para muchos adolescentes americanos; por lo que temas como la religión - el último episodio visto en U.S.A-, el temor a ser distinto y la homosexualidad- que copará un episodio tras la serie de suicidios de adolescentes gays en U.S.A - están presentes.

¿Qué decir de su reparto?. Simplemente, que se han convertido en verdaderas estrellas por méritos propios. Cantan bien y encarnan roles en los que much@s se sentirán identificados. Glee es algo más que una serie, es un fenómeno social que ha dado la vuelta el mundo y que nos seguira sorprendiendo, seguro, durante mucho tiempo...

EL MUSICAL, PROTAGONISTA EN ``EL DILUVIO TEATRAL MAGAZINE´´

El musical se convierte en el protagonista del nuevo número de la revista online EL DILUVIO TEATRAL MAGAZINE, que cree hace más de dos años con el objetivo y la ilusión de acercar el teatro al gran público. CHICAGO y MAMMA MIA son los protagonistas de este nuevo número que espero que disfruten desde este mismo lunes en http://www.periodismo21.tk/
Les dejo aquí un avance en video que incluye varias sorpresitas sobre CHICAGO entre bambalinas...

¿RECUERDAS A JOEL GREY?

Fue el primer maestro de ceremonias. Ese personaje inolvidable que llegó a la gran pantalla con Liza Minelly como protagonista femenina. Es el único actor que ha conseguido un Tony y un Oscar por el mismo papel. Hace unos años compartió escenario con Alan Cumming que revisionó el personaje en la nueva versión de CABARET de Broadway. Un video histórico. Comparen.Además, Grey no ha parado durante las últimas décadas destacando su papel de EL MAGO DE OZ en la inolvidable WICKED.

LOS MISERABLES YA TIENEN CARA

Uno de los musicales más queridos por el gran público está de vuelta en Madrid. Lo hace con uno de los mejores repartos posibles. Un elenco de profesionales de los musicales realmente impecable. Ni en las mejores quinielas sobre el reparto, que se han multiplicado en las redes sociales en las últimas semanas, se podría haber imaginado un elenco tan extraordinario. Hay actores normalmente protagonistas que con tal de estar en ese gran sueño de estar en el musical han pasado a papeles de lo más secundarios. Lo único que importa es ser parte de un musical que, seguro, va a arrasar esta temporada. Desde Gerónimo Raugh pasando por Ignasi Vidal, Paco Arrojo, Daniel Diges, Victor Diaz, Carlos Solano o Eva Diago estarán en el musical.

El reparto al completo- salvo Mario y los niños que aún no han sido escogidos-.

Gerónimo Rauch como Jean Valjean, Nacho Vidal como Javert, Virginia Carmona como Fantine, Talia del Val como Cosette, Enrique del Portal y Eva Diago como Sr. y Sra. Thenardier, Daniel Diges como Enjolras y Lidia Fairen como Eponine. Completan el reparto David Ordinas (Obispo), Diego Rodríguez (Prouvaire), Paco Arrojo (Montparnasse/Bamatabois), Alberto Aliaga (Babet), David Velardo (Courfeyrac), Carlos Solano (Grantaire), Víctor Díaz (Capataz), Luis Amando (Combeferre), Rubén Yuste (Claquesous), Guillermo Sabariegos (Feuilly), Edgar Martínez (Joly) y Raquel Arcos, Ruth Calvo, Adriana Vaquero, Xenia Garcia, Anna San Martin, Elena Medina, Malia Conde, Silvia Luchetti, Gonzalo Alcaín, Santiago Cano, Mª Jose Lucas Martínez, Lourdes Fabres y Ángel Saavedra.

NINA: `MAMMA MIA PROPORCIONA FELICIDAD A QUIEN LA VE´

Está orgullosa de haberse convertido en la imagen de la producción española de MAMMA MIA. Hace 6 años se estrenó en el madrileño Lope de Vega el musical de mayor recorrido en nuestro país. Desde entonces, Nina ha sido Donna y, suponemos, el personaje se ha incumbido un poco en la propia Nina. Seis años dan para muchas noches de un público que repite una y otra vez ante un espectáculo en el que se siente feliz por poder ver `la platea llena de caras sonrientes´. ¿Qué mejor forma de celebrar la efemérides que volviendo a Madrid?. Por temporada limitada, Mamma Mia está de nuevo en Madrid. ¿Te lo vas a perder?. Con la que fuera representante de España en Eurovisión, habló THE MUSIC OF THE NIGHT y EL DILUVIO TEATRAL MAGAZINE.

Nina, cinco años con Donna y celebráis el sexto aniversario en una plaza muy significativa: Madrid, donde comenzó toda esta aventura de Mamma Mia , ¿Cómo afronta esta nueva etapa?

La afronto con profunda emoción y con la certeza de que estamos viviendo algo histórico. Pocas veces un actor tiene la oportunidad de estar tanto tiempo con una misma producción. Eso es algo habitual en Londres o Broadway pero no aquí. Se que estamos viviendo algo único y que difícilmente se repetirá en nuestras carreras. Volver a Madrid después de seis años significa, además, reencontrarnos con el público que vio nacer Mamma Mia y que lo mantuvo en cartel durante tres años.

¿Qué tiene este MAMMA MIA y su personaje, Donna, para que no se haya desligado del musical a pesar del paso de los años?

Junto con Sophie, Donna es la columna vertebral de Mamma Mia, aunque el musical, como bien sabéis, es muy coral y todos los personajes principales son igual de importantes. Gracias a todos estos años de compromiso diario con la representación el personaje se ha asentado. Creo que ahora puedo decir que conozco bien a Donna y procuro que se refleje actoralmente en el escenario. Hasta hace poco el público me asociaba con mis trabajos en televisión, a partir de ahora lo harán con MM! Es extraordinario conseguir eso en el ámbito teatral.

Quizás lo especial de MAMMA MIA sea que transmite una energía y unas ganas de vivir pocas veces en escena, ¿Qué cree que engancha al público que repite una y otra vez?

Si, efectivamente. Esa es una de las claves de su éxito. Siempre he dicho que MM proporciona felicidad a quien lo ve, y también a quien lo hace! Por eso hay gente que repite una y otra vez y seguramente también por ese motivo llevo tantos años en el montaje, es realmente gratificante para un actor ver en la platea caras sonrientes, gente feliz, absolutamente despreocupada y disfrutando del momento. Nos pasa tan pocas veces en la vida!

Regresa a Madrid Mamma Mia y usted regresa a O.T, de donde salió su nuevo compañero Álex Casademunt, ¿Cómo está viviendo este tiempo?

Bueno, es un auténtico regalo que la vida nos haya vuelto a unir. Estoy feliz de que Àlex se haya incorporado a MM. Es un gran compañero y está haciendo un buen trabajo. De momento vivo centrada en las funciones y cuando llegue el momento de incorporarme a OT haré lo mismo, entregarme absolutamente a una nueva etapa que me ilusiona enormemente por el reto que supone 9 años después de aquella primera edición. Estos nueve años están llenos de más formación y más experiencia. Quiero poner todo ello al servicio del programa. Es un regalo volver a hacer un proyecto que conozco bien pero con la experiencia y la formación que ahora poseo.

Si mira hacia atrás , hacia sus comienzos, ¿Ve que de alguna forma se han cumplido sus metas en esa larga carrera de fondo que es la música?

Nunca me propuse una meta en concreto excepto trabajar en proyectos que me enriquecieran y me ilusionaran. Es difícil realizar este oficio sin un potente motor atrás, una energía que te lleve por los caminos, no siempre fáciles, que rodean nuestro oficio. Desde hace 27 años hago lo que me gusta ahora y aquí. Ese es mi pequeño triunfo.

Y después de MAMMA MIA, ¿Tendrá ganas de más musicales o preferirá descansar un poco?

Cuando llegue el momento me lo plantearé. No se pueden hacer muchos planes… Llevo muchos años diciéndome que cuando pare me cogeré un año sabático y aún no he podido hacerlo. Me gustaría parar algunos meses, claro! Pero tengo un par de proyectos musicales que me gustaría materializar aunque no hay prisa. Cuando llegue el momento respiraré y haré lo que el cuerpo me pida!

Y muy pronto, Marta Valverde en THE MUSIC OF THE NIGHT y EL DILUVIO TEATRAL MAGAZINE ( en cuyo próximo número el musical ocupará un espacio especial con fotos exclusivas entre bambalinas de CHICAGO , entrevista al actor y director Miguel del Arco y muchas sorpresas más...)

75 años de historia del musical en España (1930-2005)

Ayer mismo llegó a mis manos un libro muy recomendable para los amantes del musical. Se llama `75 años de historia del musical en España (1930-2005)´ y su escritora es Mia Patterson que ha participado en musicales como EVITA. En el se hace un amplio recorrido por la historia del musical en España. ¿Tiene relación la zarzuela con la comedia musical? ¿No son algunas de las zarzuelas musicales, casi al uso, como los de Broadway?. Estas y otras respuestas se intentan responder a través de interesantes introducciones por épocas, críticas de los espectáculos de la mano de expertos como Julio Bravo (ABC) o Marcos Ordóñez (EL PAÍS). Además profesionales como Ángela Carrasco o José Sacristán hablan de su experiencia en los musicales.

Un libro muy interesante que incluye una investigación sobre el género totalmente inaudita en nuestro país. El libro ronda los 23 euros y es muy completo.

"75 años de historia del musical en España (1930-2005)" nace con el propósito de facilitar a profesionales, estudiosos y aficionados los datos y la documentación necesarios para contribuir al más profundo conocimiento del género: obras estrenadas, fichas artísticas, fotografías y programas de mano de archivos privados y públicos, entrevistas y declaraciones de productores, directores, artistas... Además, Mia Patterson pone en manos del lector un instrumento esencial del análisis ofreciendo, de primera mano, noticias, crónicas y comentarios de los acontecimientos teatrales y sociales más importantes acaecidos en nuestro país desde los años 30 hasta 2005. Porque conocer el musical es algo más que interesarse por las críticas que cada una de las obras estrenadas recibió en su día, o por el éxito en taquilla de una determinada producción; es, también, descubrir a sus artífices, a todos sus protagonistas, y seguir su evolución, la del género, la de los medios de comunicación y la del público. En definitiva, la de la propia sociedad.

CONTENIDO: La comedia musical (Prólogo de Ángel Fernández Montesinos) Introducción Presentación ¿Qué entendemos por musicales?

De la revista a la comedia musical (1931-1950) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: Las leandras; La cenicienta del Palace; Yola

El musical americano entra en España (1951-1960) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: Al sur del Pacífico; La canción del amor mío; Buenas noches, Bettina; Su excelencia la embajadora; La viudita naviera

El musical amplía fronteras (1961-1970) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: The boy friend; Colomba; El otro yo de Marcela; Carolina; La Perrichola; Kiss me, Kate; Golfus de Roma; La bella de Texas; El cumpleaños de la tortuga; Caridad de noche; El violinista sobre el tejado

El musical se viste de negro (1971-1980) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: Godspell; ¡Aplausos!; Jesucristo Superstar; Hair; Sugar; Los vagabundos; El diluvio que viene; Oh! Calcutta!; Antaviana; Historia de un caballo; Evita

España entra en juego (1981-1990) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: Mata-Hari; Glups!!; Runaways ("escapados de casa"); Snoopy; El mikado; Carmen Carmen; Mar y cielo (Mar i Cel)

Para todos los gustos (1991-2000) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: Flor de nit (flor de noche); Los miserables; La Truhana; Csem nos una mica (Casémonos un poco); Viva Mozart; T'odio, amor meu (Te odio, amor mío); Sweeney Todd; La bella Helena; West Side Story; La maja de Goya; El hombre de La Mancha; Els pirates (Los piratas); Guys and Dolls; Peter Pan, Chicago, Grease; Estamos en el aire; La bella y la bestia; Te quiero, eres perfecto... Ya te cambiaré; A little night music; Jekyll & Hyde; Rent; Annie

¡Viva el musical! (2001-2005) - Estrenos del período - Fichas artísticas - Selección de críticas: Hello Dolly!; The full monty; My fair lady; El fantasma de la ópera; Siete novias para siete hermanos; Queen: We will rock you; Cabaret; Cats; El otro lado de la cama; Cantando bajo la lluvia; Dalí Folies; Mamma mía!; Hoy no me puedo levantar; Víctor Victoria; Antígona tiene un plan

Directores en el teatro musical - Relación de directores y obras reseñadas

Los figurinistas y Cornejo La voz de los artistas

La opinión de los críticos Los medios de comunicación - Prensa consultada - Relacón de críticos

BROADWAY(II): `WICKED´, EL MUSICAL DEL QUE TODO EL MUNDO HABLA

El día de mi cumpleaños cayó en mis manos un libro llamado WICKED. Sabía de la existencia de un musical de mucho éxito con ese título, que previsiblemente estaría basado en ese libro. Las páginas fueron deslizándose rapidamente por mis manos y eso que me pilló en una época especialmente complicada, los exámenes. Quizás por evadirme me zambullí con especial entusiasmo en la historia de Elphaba, una especie de pre-cuela de EL MAGO DE OZ que descubre como la Bruja del Oeste llegó a ser tal.

El viaje que hace poquito me llevó a Nueva York me llevó a plantearme que musicales ver. La primera `papeleta´ la resolví tirando de ese maravilloso clásico llamado MARY POPPINS. Lo cierto es que tenía ganas de más, de sentir esas maravillosas energías que transmiten los repartos de Broadway. Descubro que WICKED, ese libro que tan reciente tenía, sigue arrasando en Broadway y que no hay más que unas pocas entradas. Suerte la mia que conseguí un sitio privilegiado verdaderamente.

Entro al Gershwin Theatre, un imponente teatro de unas 2000 localidades muy diferentes al New Amsterdam. Escaleras mecánicas, tiendas y bar en todas las plantas. Muy moderno todo. Descubro con asombro el impresionante escenario con una escenografía enorme coronada por un enorme dragón. SHHH, el espectáculo está a punto de empezar.

Desde las primeras notas se percibe el entusiasmo del público ( anglo parlante en su inmensa mayoría, no había muchos turistas por allí como en otros musicales) que ríen y disfrutan como niños con cada gag y cada canción. La escenografía, en la que las entrañas de un reloj marcan las pautas de cambio de espacio, recrea desde la ciudad de Oz al centro de estudios de la joven Elphaba. Para quienes no sepan de que va este musical- casi desconocido en nuestro musical salvo para los más avezados seguidores de los musicales- lo resumo en pocas palabras. Elphaba es una niña distinta. Distinta por su color, es verde, y por unas cualidades que irá cultivando con los años con especial esmero. Tendrá que luchar contra la discriminación a la que la someten, intentará ser POPULAR, como reza uno de los mejor temas del musical, y aceptar su mágico futuro perseguida por el mismísimo Mago de Oz. La trama se desarrolla más en el libro; pero se agradece que se haya aligerado la carga más `dura´ del libro, aquí apenas perceptible. Quizás si no se sabe inglés sea el más difícil de seguir por ser de las tramas más elaboradas ciertamente en Broadway hoy día. Las canciones, muchas ya las conocía, no son obras maestras ; pero hay algunas ciertamente muy interesantes. Cierra el primer acto con el imponente tema principal, DEFYING GRAVITY, que pone al público en pie. Es sin duda el momento álgido del espectáculo, con perdón por los abundantes momentos de aplausos y entusiasmos varios del público. Hay más canciones maravillosas. Cuando se levanta el telón escuchar y ver un número tan rico como el de NO ONE MOURNS THE WICKED es algo realmente impresionante. Que decir del reparto. Repito: Esto es Broadway y la exigencia es muy alta. Nuestras producciones también son maravilllosas, que conste en acta. Mandy González da una magia especial a Elpahaba, esa maravillosa brujita verde. Divertida Katie Rose Clarke como Glinda. Una última mención para el Mago de Oz, maravilloso Michael DeVries. Ojo a los monos voladores, tan impresionantes como en el cine.




Lo que nadie puede dudar es que WICKED es un fenómeno medíatico como no se había visto desde EL FANTASMA DE LA ÓPERA. Te puede gustar o no; pero el éxito y el entusiasmo de público y reparto es algo más que visible. Ver a todos los espectadores de pies con vitores, aplausos y emoción en sus caras es algo que no se ve muy a menudo en el teatro.

Un maravilloso musical que esperemos veamos en unos años en España...

De hecho, podeís uniros al grupo Facebook QUEREMOS WICKED EN MADRID

http://www.facebook.com/#!/pages/QUEREMOS-WICKED-EN-MADRID

BROADWAY (I): MARY POPPINS, EL MUSICAL QUE ME HIZO ENAMORARME DE LOS MUSICALES

Hace unos quince años vi una película que me fascinó. Se llamaba Mary Poppins y el espíritu fantástico y musical me engancharon al cine Disney. ¿Dónde radicaba realmente el poder de tal cinta?. Desde luego que en la magia que desprende cada minuto de metraje; pero las melodías de una esquisitez que con el paso de los años he sabido apreciar aún más fueron las que me enamorara de este inmortal clásico. Desde ahí comenzó un especial apego al mundo de los musicales que en los últimos años han sido parte importante de mi vida.

Hace tan solo unos días me enfrenté a mi primer musical en Broadway. Llegué a una ciudad, Nueva York, plagada de muchos musicales ya vistos ( inolvidable EL FANTÁSMA DE LA ÓPERA, MAMMA MIA, CHICAGO...), algunos conocidos por mi y no vistos y otros muchos de los que casi no había oído hablar.Pues bien, decidí `estrenarme´ en la ciudad que nunca duerme con el musical que me enamoró de los musicales. Si, el sueño de la infancia de ver de cerca, en vivo y en directo a Mary se produciría dentro de unos días.

El lugar elegido, el teatro New Amsterdam, muy cerquita de Times Square, me pareció un teatro clásico; pero con un imponente escenario. Tenía mis dudas, lo admito. Cuando una película te ha marcado tanto, ver su paso al escenario puede no ser del todo satisfactorio. Además, sabía que la historia había cambiado, se habían eliminado canciones y `metido´ otras nuevas.

Ya es la hora. Suenan las primeras notas del clásico Disney. Se levanta el telón con Bert, el maravilloso deshollinador que interpretó Dick Van Dycke en el cine. Aquí, en el teatro, se subraya casi más el punto de `narrador´ de la historia, lo que nos permite pasar de una a otra trama magistralmente. Se han eliminado personajes que me encantaban; pero se han añadido otros que suplen esa ausencia con sobrada solvencia. ¿Será una Mary como la del cine?, esa pregunta se me pasó por la cabeza en más de una ocasión. La cosa pintaba cada vez mejor. Suenan las primeras notas del SUPERCALIFRAGILISTICOESPIALIDOSO, muy distinto al original. Aquí se ha optado por alargar la canción e introducirla en un nuevo contexto ( algo así como una tienda de palabras). El vestuario de un colorido fascinante y las coreografías, incluida la del impresionante deletreo de la endiablada palabra, nos introducen en un maravilloso mundo de fantasía. De las nuevas canciones destacar una PARTICALLY PERFECT, de un ritmillo del todo pegadizo. No falta una espectacular escenagrofía que recrea un parque, la casa de los Bancks con todo lujo de detalles, el banco... Están las canciones de siempre como la espectacular STEP IN TIME o dl imponente vuelo de Mary ante la atónita mirada de los espectadores. Del elenco que decir. Todo lo que había escuchado sobre Broadway se queda corto. Simplemente espectacular con especial mención para Laura Michelle Kelly, una maravillosa, mágica y maternal Mary; pero también para el divertido y brillante Gavin Lee como el deshollinador.

El espectáculo concluye. Se baja el telón y los aplausos van en aumento. Simplemente espectacular. Mi primer show de Broadway simplemente maravilloso. Practicamente perfecto en todo como reza una de las canciones del show.

Ahora,tras el subidón de Mary, me preparo para otro musical del que os hablaré en el siguiente post...

TOMORROW MAMMA MIA EN AVENUE Q

El 8 de septiembre con el estreno de MAMMA MIA se inicia un mes en el que los musicales van a ocupar parte de los estrenos de Madrid. A este le seguirán AVENUE Q y ANNIE.
Pocos musicales tienen el apoyo popular de MAMMA MIA. Tras varias temporadas en Madrid y Barcelona, el musical se embarcó en una macro gira que les llevó por toda España. Ahora, por tiempo limitado, vuelven a Madrid esta vez al Teatro Coliseum- a solo unos pasos del Lope de Vega donde se estrenó originalmente. La música de ABBA y la historia de Sophie y su hija volverán a llenar de ritmo la gran vía madrileña con un musical que crea verdadera adicción. Los que no la hayan visto aún tienen una nueva oportunidad de moverse a ritmo de DANCING QUEEN o MAMMA MIA con este refrescante montaje que lideran Nina y Marta Valverde.

Uno de los musicales de más éxito en Broadway llega por fin a Madrid. El políticamente incorrecto AVENUE Q llegará a Madrid a partir del 18 de Septiembre y contará con Leandro Rivera ( 7 Vidas) entre sus protagonistas.

Los más pequeños tendrán su hueco en la cartelera madrileña. La historia de la huérfana ``Annie´´ llegará al Teatro Nuevo Alcalá el 25 de Septiembre. El equipo de Peter Pan o El Hombre de la Mancha reponen este éxito musical con un reparto liderado por Miguel Ángel Gamero- Garfio en Peter Pan el Musical- .

Además, una producción integramente cántabra se podrá ver en Santander dentro de unos meses...

Proximamente os hablaremos del otro gran musical que llegará a Madrid en noviembre...

Chicago, el musical de gira por España

El musical que ha arrasado en Madrid, ya está en Bilbao. El paso jueves un abarrotado Teatro Arriaga aplaudió con entusiasmo cada uno de los números del musical. Con un reparto renovado en buena parte (Marta Ribera, María Blanco y Carlos Lozano como principales novedades), el musical fue recibido con entusiasmo por el público bilbaíno en este primer pase.

Un musical en el que la ambición, la intriga, los crímenes y la buena música son los elementos principales de este coctel escénico. Hay muchos musicales. Algunos son simplemente divertimento con una delgada línea argumental. Otros, como este CHICAGO o EL FANTASMA DE LA ÓPERA, son historias de una gran entidad dramática que además tienen una buena música. Solo hace falta ver el AL SON DEL JAZZ que abre el musical para darse cuenta de lo que te espera. Como espectador se agradecen musicales como este. Musicales con una gran historia y que además tienen unos números musicales espectaculares. Es uno de esos musicales que todo bailarín quiere hacer alguna vez en su vida por el reto que pueden suponer sus número. Musicalmente hablando nos ofrece un recorrido por temas de lo más variopintos. Del ritmo de Si `Cuidáis a Mamá´ , con una espléndida Linda Mirabal que repite en el reparto, a esa tristemente deliciosa `Mr Celofán´ con un maravilloso Fedor de Pablos que vuelve a ser ese hombre que nadie ve en la gira de `Chicago´. Carlos Lozano sorprende. Es el calificativo que pude percibir en el patio de butacas. Dar un personaje de esa importancia a una persona ajena al mundo del musical podía llegar a ser un tanto peligroso. Lozano sale del `apuro´ del estreno con solvencia. Como él mismo dice , tiene una voz `rara´ ; pero como su Billy Flint que `no baila mucho para no sudar ni canta mucho para no estropearse la garganta´, consigue crear un personaje pícaro y caradura que parece hecho a su medida. Marta Ribera, como es habitual en su carrera, está perfecta en su roll de Vellma. Nunca había tenido la oportunidad de ver a María Blanco en un roll protagonista y la experiencia ha sido realmente interesante. Se nota que es una actriz con solera que desgrana en su Roxie unos toques de comedia que dan a su personaje una gran presencia escénica. De nuevo, la orquesta vuelve a ser parte de la acción regalándonos algunos momentos que llenan de ritmo al público. Su director, Sergi Cuenca, participa con acierto en ciertos momentos de la acción. Los números son presentados por algunos miembros del elenco de bailarines. Precisamente ese equipo de bailarines son de lo mejorcito que se puede ver en el musical creando una `piña´que nos regala algunos números coreográficos simplemente deliciosos. Todo con un toque de aroma de ensayo quitando cualquier elemento escenográfico que pueda distraer al espectador de seguir el argumento de la obra. Un argumento en el que los medios de comunicación juegan un papel importante. Estos son los que harán que las asesinas que protagonizan el musical suban o bajen en la cresta de la ola mediática.

El son del jazz seguirá sonando en Bilbao hasta el 5 de septiembre y es que , como reza su eslogan, es un crimen perdérselo...

The Music of the Night